刚拍完戏，休息几天马不停蹄开始嫌疑者的宣传。这次跟前几次不一样，CJ太子爷大手一挥，全部资料狂轰滥炸！
七月初上映，提前十天所有旗下媒体疯狂造势，所有旗下艺人通过各种形式帮忙宣传，社交媒体铺天盖地全是各种消息。
自己作为绝对男主角，当然也闲不住，每天接受采访，几大城市开粉丝见面会，慢慢找到前几年国内跑路演的感觉。
当然李宰贤的目的不只是为电影，希望尽快捧自己上位，不光是增加在华裔人群中的影响力，还有很多女粉丝，毕竟多少年没有出现过肌肉如此帅的硬汉了。
丁诚自然乐得清闲，这点运动量对于自己来说简直不值一提，韩国屁大点地方，轻轻松松跑一圈。
既然与虎谋皮，那就趁着老虎还没长满牙的时候，赶紧多吃几口肉！
终于能深度了解这个国家的所有环节，以前跟showbox合作，只是负责片场和少量宣传，其他的很少参与。
从企划阶段开始宣传，选角、定档、曝物料、铺广告之后，最关键时期反而是上映前一周和第一周，一切准备都是为最大程度吸引票房赢得口碑。
别看每年电影才几十部，但如果第一周没能有较好的上座率和票房表现，很可能第二周被院线直接下架！
因为池子太小，口碑传的太快，一旦是烂片，几天之内人尽皆知，根本骗不了人。
当然上映之后还会继续曝物料、公布各阶段票房成绩、举办各种落地活动、散发影院传单，持续到院线下映网络上线才算告一段落。
方法有很多，但目标只有一个，就是吸引观众的眼球，说的更直接点就是，票房。
近几年他们的电影宣传费也越来越高，比如《夺宝联盟》，号称中日韩三国顶尖明星阵容，任达华加盟其中，听说150亿韩元成本中有50亿用于宣传营销。
商业大片很正常，就连小众文艺片都敢这么玩，金基德去年拿威尼斯金狮奖的《圣殇》，制作费才1.5亿韩元，而宣传费高达7亿！
郑智泳的《断箭》，制作费为5亿韩元，宣传费为10亿。现在几大电影公司之间的竞争已经白热化，拼命砸钱打宣传战。
按照李宰贤的话说：宣传到位不一定有高票房，但没有宣传想都别想！
这两年随着SNS普及，这里也兴起第二阶段宣传热风，借助观众们在观影之后表达的看点或者槽点，如果宣传公司之前没有料到的点，马上做出反应。
华灯初上，丁诚跑完一天宣传，看着车窗外到处是自己的宣传海报。
公交路牌广告……车身广告……百货商场6报纸杂志……影院大厅
恨不得全是自己的脸！
不由感叹这就是世界五百强的实力，换成showbox，就算舍得砸钱，很多资源想都不要想。
一个庞然大物发力之下，
效果简直爆棚！
这几天马不停蹄跑遍首尔、京畿道、大邱、釜山等地，举行十几场观众见面会，每到一地不仅在当地引发抢票热潮，还要在活动现场为影迷粉丝提供各种福利。
抽奖赠小礼物都是常规操作，跟粉丝合影签名，甚至遇见胆子大的，没少别揩油。
狂轰滥炸之下，已经不只是华裔关注自己，很多韩国人，尤其是女粉丝，热情的不得了。
接下来两三天是上映前会接受媒体专访，听说少则20家，多则50家。当然小媒体肯定没资格，只有寥寥五六家官媒才能拥有跟自己面对面的荣幸。
深入其中，更加体会到这个国家的等级森严。
如果不是李宰贤想拉选票，普通民众根本不可能有机会享受到如此福利。
离开片场，跟导演朝夕相处之下，有点明白两个国家到底差距在哪？
当年他们导演班十个同学，一个人做导演的时候，另外九个人就要在不同部门担任助理工作，有人做灯光助理、有人跟焦点、有人换胶片。
要求必须要拍35毫米胶片，不能拍数字。这样的话每个人在一学期就有很多次锻炼机会，除了你自己负责的短片，还有九次机会在其他岗位上再去锻炼。
你什么都摸过，每个岗位都知道操作流程，几年课程下来，相当于做过几十部短片助理，毕业还拍什么？
看起来跟国内院校流程差不多，其实当所有细节累计起来，就会发现差得很远。你是这样，我们也差不多，但是每个地方差三五分，总体上就差二三十分。
举个很简单的例子，他们在完成专项动作是有专项工具的，而国内学生可能要用一些土办法来完成这个东西，没有中间的这个工具。
比如灯光，韩国有18K、12K、6K、4K，国内也有，但是吊这个灯的方式，各种在房梁上吊、窗户上吊、墙上吊的工具，包括吸盘等各种附件。
比如鹰爪，丁诚发现人家片场居然有十种！
还能根据不同介质固定，各种便于操作增加安全的附件，应有尽有。
而国内呢？死活就一个灯，道具跟机器猫一样想办法，用各种奇葩土办法做的东西，第一安全性成问题，第二速度慢。
嫌疑者拍俯视镜头，有摄影专用可以遥控的吊臂和剪刀型升降车，到十几米之后灯头的方向还能上下左右随便摆动，根本不要人上去，非常快，而且安全。
没有钱很多剧组只能用高台，看似搭三节高台跟小的升降车的效果差不多，可所用的时间、人力、危险性天壤之别。一旦要动灯头，人就要爬上去，用手动灯头。
道具还好说，人更麻烦。
这里片场都是专职专人，一个人盯死一件事。国内再牛逼的片场也是一个人管两三件事情，尤其是制片主任，简直是无所不能的超人。
每次拍戏一个人就是专门换胶片或者跟焦点，非常规矩。包括器材的摆放，器材车上是有架子的，4K的灯就塞不进2.5的灯架子上，一定要把它码得很整齐，按编号，这样永远不会丢东西。
国内一片灯，码得乱七八糟，听见导演喊收工，呼啦呼啦往车上扔，开车就走。
因为这里的灯光师用的器材都是人家自己买的！
很多细节让自己很触动，小到一张色纸，如果没有破洞，灯光师会卷好再用，所有柔光纸、灯光纸、色纸都是循环再利用，只要不坏，能用多久是多久。
很多时候甚至思考一个问题：
九点收工和重拍哪个损失更大？
比起演员，很多时候摄影和灯光体力消耗更大，比如综艺里各种跑，明星毕竟光着手，而摄像大哥呢？
港岛经常没休息日，老板觉得很划算，我付一样的钱，你却干了24个小时。
大夜连轴转，服装也困了，化妆也困了，焦点也困了，第二天发现干什么错什么，结果什么都干不了。
不接戏了。
所谓安全事故，往往是在熬夜之后，人的精力不集中，体力不好造成的。
比如可怜跑死的高以翔！