接下来的几天，“雅集堂”为陈山河一行安排了密集的参观行程。这趟行程，与其说是考察，不如说是一场持续而强烈的“文化”与“商业”冲击，让四位来自东北农村的“北匠”核心成员，经历了一场前所未有的思想风暴。
第一站：荷李活道古董街。
狭窄的街道两旁，挤满了大大小小的古董店，橱窗里陈列着明清家具、瓷器、玉器、字画，琳琅满目。许多家具的工艺之精湛、用料之考究，让郑怀古都频频驻足，眼中流露出惊叹和思索。他指着一对清中期的紫檀官帽椅，对石根低语：“看这榫卯，这包浆，这线条……老祖宗的东西，做到极致了。”但他也发现，这里的东西，价格高得令人咋舌，更多是作为艺术品和投资品流通，与“北匠”制作的实用家具，定位截然不同。梁先生在一旁解释，香港是古董和艺术品的集散地，市场成熟，但也竞争激烈，新品牌想打入高端收藏圈，难度极大。
第二站：中环高端家居卖场。
窗明几净的展厅里，陈列着来自意大利、北欧、美国的顶级品牌家具。设计极简现代，线条流畅，材质创新（大量使用金属、玻璃、皮革），价格更是天文数字。店员穿着笔挺的制服，用流利的英语和粤语向客户介绍。石根看着一件造型奇特的金属椅子，忍不住小声问：“这……坐着能舒服吗？”李杏枝则更关注标签上的价格，暗暗咂舌。陈山河沉默地看着，意识到“北匠”的产品在设计感、时尚度和品牌包装上，与国际一线品牌存在巨大差距。这里卖的不只是家具，更是一种生活方式和身份象征。
第三站：深圳特区，新兴的家具厂。
穿过罗湖桥，进入深圳，又是另一番景象。这里没有香港的繁华精致，却充满了热火朝天的建设气息。他们参观了几家为欧美品牌做代工的大型家具厂。车间里，自动化生产线高速运转，流水线上的工人熟练地组装着标准部件，效率惊人。厂长自豪地介绍，他们接一张订单，产量是“北匠”全社一年的总和，靠的是规模、成本和交货速度。但郑怀古却皱紧了眉头，他悄悄对陈山河说：“山河，你看他们这活儿，快是快，可这榫卯，都是插接件加胶水，木头都‘死’了，没魂儿。”这种大规模、标准化的工业生产模式，与“北匠”坚持的手工精作、一木一器理念，形成了尖锐对比。
第四站：艺术画廊和设计工作室。
梁先生还带他们参观了一些前卫的艺术空间和独立设计师工作室。这里的设计天马行空，充满实验性，家具不再是简单的用具，而是承载观念的艺术品。设计师们谈论着“解构”、“跨界”、“可持续性”等新潮概念，让陈山河等人听得云里雾里，却又感受到一种强烈的创新活力。
每天晚上回到酒店，四人都疲惫不堪，但精神却异常亢奋，总会聚在一起讨论白天的见闻。
“我的妈呀，那意大利的沙发，一套能顶咱全社干好几年！”石根感慨道。
“深圳那厂子，真是开眼了，那产量，吓人！”李杏枝对萧率印象深刻。
“东西不一样。”郑怀古磕着烟袋，言简意赅，“他们卖的是快，是样儿；咱卖的是慢，是魂儿。两股劲儿。”
陈山河总结道：“梁先生说得对，咱们不能跟深圳比产量，也不能简单模仿洋牌子。咱们的优势，就是郑师傅这手绝活，就是咱这东西方都缺的‘手工温度’和‘文化根脉’。但咱们的短板也看到了：设计得变，不能老是老样子；故事得会讲，光靠嘴说不行；牌子得擦亮，不能藏在深山老林。”
冲击是巨大的，但也让目标变得更加清晰。他们看到了山顶的风景，也看清了脚下的路有多陡峭。
行程的最后一天，梁先生安排了一场小型的交流会，请来了几位香港本土的设计师和收藏家。会上，郑怀古带来的那件精巧的榫卯小样，引起了极大兴趣。一位设计师拿着它反复端详，赞叹结构的精妙，但也直言不讳地说：“工艺无敌，但造型可以更当代，材质也可以尝试融合。”一位收藏家则建议：“这么好的手艺，应该给它一个更打动人心的品牌故事，比如老师傅的传承，东北的地域文化。”
这些来自市场前沿的直接反馈，让陈山河等人受益匪浅。
离开香港的前夜，陈山河站在酒店房间的落地窗前，俯瞰着维多利亚港璀璨的夜景，心潮起伏。这次香江之行，像一把钥匙，打开了他们通往世界的一扇窗，也像一面镜子，照出了“北匠”的优势与不足。
“郑师傅，石头，杏枝，”他转过身，对同样未眠的伙伴们说，“这趟没白来！咱们看清了，咱有啥，咱缺啥。回去，知道劲儿该往哪儿使了！”
逆袭的路上，见过天地广阔，方知自身渺小，也更明前行方向。香江的冲击，将成为“北匠”进化之路上，最重要的一剂催化剂。