《粤语诗中的家园追寻与存在叩问》
——《一个人嘅旅行》的诗学解析
文\/袖子
这首粤语诗以独特的方言表达和简洁的意象构建，展现了一个关于家园追寻与存在叩问的深刻主题。诗人树科通过童年记忆与成人现实的对比，勾勒出一条从具象家园到精神归宿的追寻轨迹。诗中\"家\"的意象经历了三重嬗变：从童年游戏中的\"过咗家家\"，到现实中的\"家唔见咘\"，最终升华为\"家喺心度\"的精神图景。
诗歌开篇以童谣式的节奏展开，\"细细个，噈钟意周围窜\"的方言表达既保留了口语的鲜活感，又暗含对流动状态的隐喻。诗人巧妙地运用粤语特有的数词组合\"四打六\"、\"三唔识七\"，不仅再现了孩童游戏的随机性，更暗示了人际关系的偶然本质。这种语言选择体现了现代诗学中\"方言入诗\"的创作理念，如同t.S.艾略特所言：\"诗人的责任就是用活的语言表达活的思想。\"
诗歌中段出现明显的时空断裂，\"大个咗啦\"四个字完成了从童年到成年的瞬间切换。\"家唔见咘\"的疑问与\"冚家饱咯\"的自嘲形成苦涩的反讽，这里的\"家\"已从物理空间转化为伦理关系的指涉。诗人通过\"有爷有乸，有仔有孙\"的家族谱系与\"天上地下\"的空间错位，构建出当代人普遍面临的存在困境——物质丰裕中的精神漂泊。这种表达方式令人想起里尔克《杜伊诺哀歌》中的追问：\"我们，最易消逝的。每样事物一次，仅一次。\"
诗歌的转折出现在\"家喺心度\"的顿悟。诗人用\"半间木屋，几樖桃竹\"的简约意象，勾勒出精神家园的样貌。这种意象选择深得中国古典诗学的精髓，如同王维《辋川集》中以物观道的表现手法。特别值得注意的是\"尺寸山水\"的表述，既承袭了传统文人\"咫尺万里\"的审美观念，又赋予其现代性的微小叙事特征。
诗歌结尾的重复笑声\"嘻嘻哈哈\"具有多重解读可能：既是童年游戏的天真回响，也是面对存在荒诞的黑色幽默。最终\"一个人嘅天啊地啊\"的感叹，既承认了存在的孤独本质，又在孤独中完成了对家园的重新定义。这种辩证思维接近海德格尔\"诗意栖居\"的哲学观念，将居住的本质理解为在天地之间的存在方式。
从诗艺角度看，这首诗展现了独特的声韵美学。粤语特有的入声字（如\"噈\"、\"咘\"）和重复句式营造出特殊的节奏感，而\"七唔搭八\"与\"嘻嘻哈哈\"的语音呼应，则创造出语义与乐感的双重愉悦。这种对方言音乐性的开发，为现代汉语诗歌提供了新的语音资源。
在结构上，诗歌采用循环往复的叙事模式：从童年的\"家家\"游戏开始，到成年的\"家家\"追问，最终回归内心的\"家家\"图景。这种环形结构暗示了追寻过程的永恒性，与陶渊明\"归去来兮\"的精神轨迹形成跨时空的对话。
这首诗的深刻性在于，它通过个人化的方言表达，触及了人类共同的存在命题。诗人没有停留在怀旧或批判的层面，而是通过语言的创造性使用，在解构\"家\"的传统意义的同时，建构起新的精神栖居可能。这种创作路径，既延续了岭南文学关注日常生活的传统，又赋予了方言诗歌以现代性的哲学深度。
从更广阔的视野看，《一个人嘅旅行》代表了当代方言写作的重要转向：方言不再仅是地域文化的载体，更成为探索普遍人性的话语工具。诗中\"家\"的三重变奏，实际上映射了现代人身份认同的复杂历程。这种创作实践，为如何在全球化语境中保持语言的地方性特质，同时表达人类共通情感，提供了有价值的诗学样本。
诗歌最后留下的开放性结尾，邀请读者参与意义建构。\"几时嘟喺一个人嘅天啊地啊\"既是无奈的承认，也可能包含着重获自由的暗示。这种含混性正是现代诗歌的魅力所在，它拒绝单一解读，如同艾米莉·狄金森所说：\"诗歌就是在头脑中引发地震的那个人。\"在这个意义上，树科的这首诗成功实现了用方言表达普世性思考的诗学突破。