收徒仪式完成后，王鹏向师父汇报了初六参加培训的人员情况。
参加人员包括自己和小龙，第一批十个师兄弟，第二批六个师兄弟，第三批十八个师兄弟，以及后来小龙在村里招集的二十五个人和自己招集的八个人，还有村里派到市里卖元宵人中选出的三十四个人，三叔和两个表舅，共计一百零六个人。
同时，也说了自己已经商量好的让张有才同时传授古家具知识的事情。
询问了培训所需要的道具，最后将培训地点选在了新盖好的小学内。
事情落实后，王鹏带着师兄弟按照师父的要求，到了村里找着有贵叔将学校的教室打开，开始布置了起来。
学校的桌椅板凳现在已经全部到位，讲课的地方肯定是有了，但是道具的准备就麻烦了。
王鹏知道古玩通常被分为十六个类别。
陶瓷，包括陶器和瓷器。
书画，涵盖书法和绘画作品。
玉器，指用玉石制成的器物。
杂项，包括奇石、陨石、竹木牙角制品、文房四宝、漆器、绣品、铜器、佛像等。
青铜器，古代青铜制品，常具有历史和艺术价值。
书籍类艺术品，如古籍善本、线装书等。
雕塑类艺术品，石雕、木雕、竹雕等不同材质的雕塑。
票据类艺术品，包括票据、钱币、邮票等。
书法类艺术品，中堂、条幅、对联等形式的书法作品。
服饰类艺术品，古代或具有艺术价值的服饰。
民间工艺品，民间绘画、剪纸、玩具等。
文房四宝类艺术品，笔、墨、纸、砚等书写工具。
家具类艺术品，如椅凳、桌案、床榻等。
摄影类艺术品，风光、人物、静物等不同主题的摄影作品。
珠宝首饰类艺术品，耳钉、项链、戒指等佩戴饰品。
传统工艺品，漆器、金银器、鼻烟壶等传统手工艺品。
这些分类几乎涵盖了从古代文物到现代艺术创作的各种类型，每类古玩都有其独特的文化和历史价值。
晶莹的玉器，华丽精美的陶瓷，青铜器，工艺精美的古典家具，名家字画，古代的雕像都值得我们去保护和收藏。
中国是世界上主要产玉国，不仅开采历史悠久，而且分布地域极广，蕴量丰富。
据《山海经》记载，中国产玉的地点有两百余处，玉的雕琢也有独特的性质，在金属精工发明之前，玉是用间接的磨制方法来雕琢的，即使用器物带动解玉砂来磨玉，过程让人痴迷，作品令人陶醉。
陶瓷是陶器和瓷器的总称，中国的陶器从彩陶、三彩陶和紫砂陶最为着名，而商周之际出现的原始瓷器更是为中国成为“瓷都”奠定了基础。
青瓷、白瓷、青花瓷、粉彩瓷、杂釉瓷争奇斗艳。
陶瓷制品的品种繁多，日用陶瓷如缸、坛、盆、罐、盘、碟、碗等。
艺术陶瓷如花瓶、雕塑品、园林陶瓷、器皿、陈设品等。
青铜器流行于新石器时代晚期至秦汉时代，以商周器物最为精美。
中国古代的青铜文化十分发达，并以制作精良、气魄雄伟、技术高超而着称于世。
古时贵族把青铜器作为宴享和祭祀祖先的礼器，不是一般人可以拥有的，它作为一种权力和地位的象征，一种记事耀功的礼器而流传于世。
古典家具的渊源可以追溯到先秦时期，那时候的家具还较为简单、粗糙。
商周时期出现了用青铜器制成的几、俎、禁等用于祭祀的礼器。
魏晋南北朝时期出现了一些新型的家具，包括方凳、圆案、扶手椅、束腰圆凳、长机、橱等，并有竹藤家具如笥、簏等。
隋唐时期承前启后，家具的高度普遍增加，种类也增多了，如衣架、香几等都是在这一时期才出现的。
明清时期迎来了古典家具的黄金时代，家具种类已经十分完备，有床、桌、椅、凳、高几、长案、柜、衣架、巾架、屏风、盆架、镜台等，种类繁多，品种齐全。
书法的出现可以追溯商朝的甲骨文和金文，从殷商到魏晋时期，中国书法经历了一个开创过程，篆书、隶书、楷书、行书、和草书，都已初步定型。
同时也出现了一大批名家名作，如王羲之的《兰亭序》成为后人临摹的范本。
到了唐代，书法艺术高度成熟，“颠张醉素、颜筋柳骨”盛行一时，并且为后世确立了典范。
古人云，“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”
佛教自东汉传入中国以后，在魏晋时期逐渐发展起来，造像艺术也随之而兴盛。
与佛教相关的建筑、雕塑艺术也甚为流行。
此后的历代王朝，几乎都对佛教持崇信态度，从而使佛教造像艺术一直流行了几千年。
在各个历史时期，造像在形象与内容方面都具有不同的特点。
在中国工艺品的宝库之中，除陶瓷、玉器、书法、绘画等比较常见的艺术种类外，竹木牙角匏器、铜镜、鼻烟壶、漆器、度量衡器、甲骨、丝绣、名石等工艺品也是古玩界中不可或缺的收藏对象。
把玩一词源于汉隋，开始在帝王将相、达官显贵、文人墨客之间流行，逐渐影响到社会阶层，经过两千多年的历史文化完善，形成了具有中国传统文化特色的文玩，到明清两朝达到鼎盛时期。
文玩的种类包含玉石类，岫玉、金丝玉、黄龙玉、翡翠以及和田玉等。
特别和田羊脂玉因为其细腻浑厚，油份、脂份极佳，手感、视觉都让人有种心里上的舒适感！
菩提类，星月、白玉、金刚、凤眼，都是玩友们常常戴在身上的必需品。
闲暇之余盘玩下，安抚下凡尘的心灵。
木头类，小叶紫檀、黄花梨、沉香、崖柏等，给人一种优雅的韵味，在生活中有一种心神安宁的愉悦感。