“哇，阿轩，你可真是厉害，我看那几个日本人，眼睛都直了。”在回了驻地后，徐智迫不及待的说了起来，“是不是啊，英杰？”
他还转头问成英杰，后者愣了下，随即神色复杂的对张皓轩点点头：“冈田老师很少露出那种模样。”
“那以后的琐碎事情就交给你了，智哥，我专心做音乐了。”张皓轩呵呵一笑，然后又看向成英杰，“对了，杰哥，你知道，我还要录制一首国语单曲，到时候你也要帮忙。”
“嗯？”成英杰再次愣了下，不过马上又点了点头，“哦，没问题，我……我会的。”
他的语气有些结巴，同时也有些激动，他显然知道他这句话是什么意思。
然后张皓轩又将一份曲谱递到了他面前：“这是我写的国语歌曲，你可以先看看。”
在日本制作歌曲要忙的事情还有许多，但他除了具体的制作外，别的都不想管，所以今天从头到尾都没有提过音乐意外的事情。
这些就全部丢给了助理好了，徐智会跟着过来，不就是为了处理这些的么？当然，如果能让成英杰也动起来就更好了，他毕竟在sky工作室干了好几年。
要打动他很简单，虽然接触了才两天不到，张皓轩可以断定，他在这里过得并不如意，而参与制作国语歌曲就是个很好的饵。
张皓轩的实力，成英杰现在应该有直观的认识了，日语歌曲他差不手，但国语歌曲肯定可以。以后这首国语单曲台湾红了的话，他又能在制作人那一栏留下自己的名字，事业肯定能上一层楼。
不过成英杰可能会失望，因为张皓轩挑选的国语歌曲，并不是那么合适。
倒不是说那首歌很差，《我相信》在第一世虽然是以广告歌面世，但歌词激励昂扬、积极向上，倒是首不错的励志歌曲。
但问题在于，这首歌在第一世，是于2005年发行的。
之前说过，抄袭的歌曲和现在的时间段差得太远，年代的隔阂感会让现在的人无法欣赏，除非是特别经典的歌曲。
《我相信》虽然节奏感很强，歌词也很励志，但离特别经典还差得很远，能不能让现在的人喜欢还真的无法确定。
张皓轩之所以选择这首单曲，主要还是为了投石问路，这个时候的台湾，离宣布结束戒严令还有六七年的时间，美丽岛事件也才过去几个月，刘少康办公室也还在呼风唤雨，而歌坛大多还是靡靡之音，或者********，罗大右等人也尚未崛起。
要是他一炮而红，而且红得发紫，在那种政治环境中，谁也不能确定会不会被某些人利用起来，然后惹上麻烦。虽然他并不是解决不了，但这毫无疑问和当初定下的，前期要注意隐藏的发展计划不符。
再说了，就算要出手解决麻烦，也要知己知彼才能百战不殆，发行一首歌词没有违例，喜欢的人不会太多，又基本符合他的形象的歌曲——《我相信》虽然可能还算不上流行摇滚，但节奏感很强烈，风格很接近，反正流行摇滚的定义也是千变万化。
总之，用这么一首歌来试水台湾的环境，不是什么大问题。而且这也是个很好的值得研究的东西，尽管20年后的流行歌曲和现在的肯定有年代的隔阂，但这个隔阂有多大，主要问题在哪里，都是值得观察。
也正因如此，张皓轩选择了恰克与飞鸟的《男与女》这首歌，作为自己的日文单曲。
恰克与飞鸟是日本的老牌组合，于1979年成立，直到30年后都还在开演唱会，而且依然受欢迎。他们在今年五月发行了第三首单曲《万里长河》，目前正在火爆发售，名气也已经彻底打开。
《男与女》本应该是他们明年下半年创作的歌曲，虽然只卖出了8万张——日本的白金唱片线是25万张——但是，发行的是黑胶唱片，而且还是限量发行。
日本有个很有意思的地方，索尼发明了录像带发明了cd，改变了世界看电影看电视听音乐的方式，也让录制音乐的媒介升级，黑胶唱片从此彻底沦为了历史。
但是偏偏在这个地方，黑胶唱片直到进入21世纪，依然都有发行，而在相同大小的市场里，早就被cd全部占据了。事实上，即使是cd面试之后，很多歌手发行的单曲，依然选择用黑胶唱片。
尽管到底哪种音乐媒介的音质最好，一直都还有争论，但许多发烧友都非常追捧黑胶唱片，认为原本是线性的音频被转换成数字的0和1之后，再转换成线性会损失音质，虽然世界本来就不是连续不断的。
再加上日本人的特性，他们会这么坚持……好吧，可以理解。
总而言之，如果《男与女》这首单曲，不是限量发行的黑胶唱片，那么销量怎么都要翻上两三倍吧？张皓轩的记忆中，恰克与飞鸟那首《万里长河》单曲，似乎卖出了接近一白金。
就算各个地方的唱片销量都难免虚报，而他不像飞鸟与恰克那样已经成名，但是15万张的金唱片销量怎么都是有可能的。
除此之外，虽然风格上来说，这首歌是民谣，但用吉他演奏，要往流行摇滚那边靠，也可以靠得上的。
可惜现在的日本，因为卡拉ok的流行，本来应该开始消沉的演歌，再次变得受欢迎起来，而根据张皓轩的记忆，这种情况至少还要持续好几年，否则的话，这首单曲的销量应该还可以再增加一点。
至于为什么不抄袭一首演歌，好吧，《男与女》同样也只是探路石，香港才是他的主场，在这里，他是外国人，所以先得有了足够的基础，才能顺利又合理的建起高楼大厦。
当然，因为《让我欢喜让我忧》的翻唱才想起这首歌，于是拿来使用这种事，就没必要再提了，反正只是探路而已，现在要做的，是将他“创作”的《男与女》达到原版水准。
关于这点，张皓轩并不担心，因为冈田健和大和田一男，的确都是非常专业的音乐人。
“很好，皓轩，很好！”冈田在这么说的时候，刚刚结束了和张皓轩，还有担任编曲的大和田一男的讨论，脸上带着笑容，“你的意见非常好。”
“这要谢谢你，健前辈，还有一男前辈，”张皓轩在他眼中依然显得非常谦虚，“谢谢你们的指教。”
“你就不要谦虚了，皓轩，”旁边大和田也在笑，看上去非常的高兴，“如果不是你举一反三的能力，我们还没那么快编好，这才三天时间呢。”
“其实，很多事情两位前辈都是清楚的，不过一时没有想到，我稍微提醒了下，你们就明白了。”张皓轩始终恭恭敬敬的，没有丝毫居功的意思。
“好了，就别说这种客气话了，继续录音吧。”冈田当即摆了摆手，“拿出你200%的实力，让我们看看编曲修改后的效果！”
“好的。”张皓轩点了点头，随即进了录音室，在话筒面前戴上耳机并站好。
在冈田的示意下，调音台前的录音师打开了开关，音响里随即传来《男与女》的前奏。然后，坐到调音师旁边的大和田，对玻璃后面的张皓轩竖起了大拇指，张皓轩在里面点了点头，和以前录音那样，在前奏结束的时候，精准的插入进去唱了起来。
虽然这三天以来已经听过多次他的演唱，但冈田健还是忍不住在心里叹了口气，无他，这个年轻人真是太出色了。
那天头一次听他演唱，以冈田的耳力就知道，他的音域非常宽广，可塑性非常高，但没想到的是，还是低估了他。
别的不说，单是每次录制，他都可以一次从头唱到尾，基本上不出错，就已经将许多歌手甩下一大截。
冈田和许多受欢迎的歌手合作过，也曾为他们制作过成名曲，然而，即使是状态最好的人，也没法像张皓轩一样，每次录制都可以从头到尾一次不停的唱完。
而且，这种情况不止出现了一次，这样的实力真是太可怕了。冈田虽然在心里这么想着，但眼中神色却颇为热枕，就像那些看到精美璞玉的匠师
从一开始，他就觉得这个年轻人很亲切，没想到真的给了他这样的惊喜，实在太让人意外了。而更让人吃惊的是，对方在调音和编曲上也有不错的见识，最开始他希望参与编曲时，冈田以为他只是想要观摩和学习，没想到他居然提了不少不错的建议。
除此之外，他的乐理知识也都很丰富，当冈田和他聊着这方面的内容时，他不仅知道他每个专业词汇指的是什么，还跟得上交谈的节奏，一点都不落下风。
尽管从交谈中可以判断，这个叫张皓轩的香港青年，并没有接受过正规音乐的培训，但许多灵光一闪的创意却让人赞不绝口。
比如在《男与女》的编曲当中，他曾建议在副歌的第二句才开始增强节奏感，让*部分产生一个不明显的间断，以便给听众一个想要倾诉的爆发感觉。
大和田最开始并不认可，但这个香港青年很耐心的用恳求的语气劝说了好几次，这才让他答应试试。之后，有张皓轩那出色的唱功打底，效果的确不错，大和田虽然没说什么，但对方再有什么看法，他总会仔细思考一番的。